Opisy i trailery filmów pokazywanych w ramach Festiwalu. Wszystkie filmy w polskich wersjach językowych (napisy), z oryginalną ścieżką dialogową (goście obcojęzyczni – mile widziani). Festiwal odbywa się od 22 do 24 listopada we wrocławskim Kinie Nowe Horyzonty.

Dokładny program i bilety: tutaj

GOŚĆ SPECJALNY: Tomasz Tomaszewski, fotograf – reportażysta, współpracownik National Geographic.

Festiwal otworzy spotkanie z Tomaszem Tomaszewskim, jednym z najbardziej słynnych polskich fotografików – reportażystów, także poza granicami naszego kraju. Posłuchamy opowieści i obejrzymy zdjęcia z wystawy Sugar Town. Finałem spotkania z artystą będzie projekcja filmu Czarna Skrzynka – błyskotliwego dokumentu o Tomaszewskim.

Czarna skrzynka – to podróż przez świat fotografii, podróży Tomasza Tomaszewskiego. pokazuje dramatyczną historię człowieka, którego pragnienie wolności, niezwykły upór i chęć do walki z komunistycznym systemem zaprowadziła na szczyty światowej fotografii.  Film opowiada o człowieku, który przez fotograficzny pryzmat patrzenia na świat, chce pokazać odbiorcom, że człowiek jest jednostką szczególną. Jest to opowieść o Tomaszu Tomaszewskim – niezłomnym człowieku, który z wielką determinacją, z aparatem w ręku, walczył o wolną Polskę. Tomaszewski był uczestnikiem wydarzeń ważnych dla Polski i dla Świata. Niezwykłe wyczucie i intuicja sprawiła, że za wszelką cenę chciał w nich uczestniczyć, aby potem okazywało się, że fotografował wydarzenia dla ludzkości przełomowe. To film o determinacji, pracowitości i miłości. Film o człowieku.

INTO THE MIND

produkcja: Sherpas Cinema, USA 2013, 82’

„Jeden z najlepszych wizualnie filmów ostatnich lat. Wbijający w fotel majstersztyk filmowy”

Najnowsza produkcja wytwórni SherpasCinema, której poprzedni film „The DreamFactory” mieliśmy okazję zaprezentować na 3.edycji Festiwalu Filmów świata Trzy Żywioły we Wrocławiu w 2012 r. Into the Mind to wizualny majstersztyk, zacierający granicę między snem a rzeczywistością. Film ten nie jest kolejną prezentacją umiejętności sportowców, a raczej podróżą po ich umysłach i odkrywaniem drogi, która doprowadziła ich do samorealizacji. Twórcy próbują zagłębić się w umysły ludzi, podejmujących skrajne ryzyko szczególnie w środowisku górskim.

Zdjęcia do filmu zrealizowano między innymi: w Kolumbii Brytyjskiej, Kanadzie, Narodowym Parku Denali, na Alasce, Szwajcarii, Boliwii, Nepalu, Kostaryce. Dodatkowym atutem jest ilustrująca cały film ścieżka dźwiękowa.

Oficjalna strona:www.intothemindmovie.com, www.sherpascinema.com

Ścigając arktyczny lód

reż. Jeff Orlowski, USA 2012, 75 min.

„Najlepsze zdjęcia tegorocznego festiwalu w Sundance. Zjawiskowa i monumentalna podróż w poszukiwaniu lodu na planecie Ziemia.”

James Balog uznany fotograf, niczym detektyw, rusza po dowody zbrodni ludzkości na planecie Ziemi. Jego zdaniem nie ma już czasu na zbieranie poszlak, gromadzenie danych liczbowych, które większości z nas niewiele mówią. Balog chce być naocznym świadkiem. Wraz ze swoją ekipą z projektu Extreme IceSurvey (w wolnym tłum. „ekstremalne badania lodowców”) rozstawia więc na Islandii, Grenlandii i Alasce ponad 20 aparatów fotograficznych, które przez trzy lata mają rejestrować zmiany, jakie zajdą w tamtejszej przyrodzie.

Grafy, diagramy i inne wizualne pomoce nałożone w filmie na zdjęcia wykonane przez aparaty EIS pokazują jak na dłoni różnice w wielkości tamtejszych lodowców w 2007 roku i dziś. 
Wnioski są oczywiste, dokumentacja wizualna nie daje pola do dyskusji, czy globalne ocieplenie ma miejsce czy nie, czy jest bohaterem bajki ekologów, czy pierwszym krokiem do ekologicznej katastrofy. Co ciekawe, w filmie Jeffa Orlowsky’ego (Balog jedynie tu występuje, nie jest reżyserem) znajdziecie też odpowiedź na pytanie, dlaczego tak trudno nam coś z tą wiedzą zrobić.Balog, który jest spiritus movens całego projektu tak naprawdę nie powinien już od dłuższego czasu w ogóle brać udział w takich ekspedycjach. Ma chore nogi, od lekarza dostał kategoryczny zakaz wspinania się. Przyzwyczajenie do aktywnego trybu życia, uzależnienie od działania jest jednak silniejsze. Mimo że działa na własną niekorzyść…. Dokładnie tak jak my, jeżdżąc autami tam, gdzie moglibyśmy dostać się na piechotę i robiąc wiele, wiele innych rzeczy, tragicznych w skutkach dla naszej przyszłości.  /źródło: Stopklatka/
Wybrane nagrody i festiwale:

Nothing On Earth – POLSKA PREMIERA

reż. Michael Angus, Australia/ Grenlandia 2013, 58’

„Epicka opowieść i wyprawa do serca Grenlandii. Pretekst by pomyśleć. Zdarza wam się?”

Kolejna produkcja twórców pięknego wizualnie dokumentu SALT. Murray Fredericks jest wielokrotnie nagradzanym artystą, znany z fotografii olbrzymiej pustej przestrzeni jeziora Eyre w Południowej Australii. Tym razem bohater przenosi swoją pracę na pokrywę lodową w Grenlandii – na szczycie topniejącego lodowca i podczas burz słonecznych na Aurora Borealis – zostaje sam w przestrzeni kompletnie jemu nieznanej. W miejscu, którego nie rozumie… z nadzieją, że tym razem nie zabrnął za daleko. Rozpoczynająca się artystyczna odyseja staje się przygodą wielu skrajności w jednym z najpiękniejszych i zapierających dech w piersiach krajobrazów na Ziemi.

Nothing On Earth to prosta i nowoczesna opowieść o człowieku w obliczu pradawnej historii samego krajobrazu. To niesamowite środowisko ożywia się okiem artysty i przypomina o stałym cyklu zmian i odnowy, niezatartym związku pomiędzy ludźmi i miejsc.

Wybrane festiwale i nagrody:

2013 – Sydney Film Festival

Dwoje na K2

reż. Dariusz Załuski, Polska 2012, 45 min.

„Jeden z najlepszych filmów górskich jaki kiedykolwiek powstał”

Wyprawa na K2 na filarze północnym. Ralf Dujmovits i Gerlinde Kaltenbrunner wraz z 4 innych wspinaczy walczą z tą trudną górą. Gerlinde, Maxut i Wasilij osiągnęli już 13 z 14 ośmiotysięczników, K2 jest ostatnia. Ale dla Gerlinde i Ralfa ta wyprawa to nie tylko wspinaczka. Są zakochaną w sobie parą, a uczucie to dla nich otwarcie na nowy wymiary wspinaczki … Czy Gerlinde uda się wejść na K2? Czy Ralf wejdzie razem z nią? Czym jest miłość w obliczy śmiertelnego niebezpieczeństwa? To bez wątpienia jeden z lepszych filmów górskich jakie powstały. Bo góry są w nim pretekstem do myślenia o czymś zupełnie innym.

Wybrane nagrody:

• XVI VERTICAL FESTIVAL w Moskwie – Grand Prix (2013)

SALT

reż. Michael Angus, Murray Fredericks, Audtralia 2012, 30′

To historia wielokrotnie nagradzanego i cenionego artysty fotografa, Murray’a Fredericks’a, zrealizowana na jego corocznej samotnej pielgrzymce do serca jeziora Eyre w odległym zakątku północnej Australii Południowej. To osobista podróż artysty, jego procesu twórczego a zarazem dokumentacja pięknego australijskiego krajobrazu.

Wybrane festiwale:

• 2009 International Documentary Association’s
• 2009 Plus Camerimage Festival – Grand Prix Award
• 2009 Melbourne International Film Festival – The Erwin Rado Award for Best Australian Short Film

Tam, gdzie kończy się ścieżka

reż. Jeremy Grant, Argentyna/ Kanada/ Chiny/ Nepal/ USA 2013, 81’
Produkcja /Production: Freeride Entertainment , Red Bull Media House

„Nikt z was  nigdy wcześniej nie wpadłby na to, że na rowerze można robić takie rzeczy. Gwarantuję”

To najbardziej widowiskowa produkcja rowerowa minionej dekady. Jest ukoronowaniem trzech lat podróży do najdalszych i najbardziej nieznanych zakątków świata. To rowerowy spektakl, w którym udział wzięło kilkunastu najlepszych na świecie zawodników: DarrenBerrecloth, AndreuLacondeguy, Camerona Zink, Kurt Sorge, James Doerfiling oraz inni profesjonalni freeriderzy. Where the TrailEnds oczaruje wszystkich widzów spektakularną akcją oraz determinacją do osiągnięcia sportowych sukcesów w urzekających krajobrazach najróżniejszych regionów świata. Podczas pracy nad filmem korzystano z najbardziej zaawansowanego sprzętu audio i wideo, jaki kiedykolwiek zastosowano przy produkcjach tego typu.

DZIECKO 31

reż. Charles Kinnane, UK/ USA/ Malawi/ Kenia/ Indie 2012, 30’

W epoce bezprecedensowego rozwoju technologicznego oraz dobrobytu, blisko miliard ludzi nadal zasypia z uczuciem głodu. Pewna organizacja stara się to zmienić. Misją fundacji Mary’s Meals jest pomoc milionom dzieci – między innymi w Malawi, Kenii i Indiach – w realizacji ich marzeń. Charles Kinnane: Pochodzi z Rhode Island. Jest dyrektorem kreatywnym w Grassroots Films. Zrealizował wielokrotnie nagradzany dokument „The Human Experience”, podróżując z Nowego Jorku do Limy, a następnie do Ghany. Charles uprawia surfing oraz jest aktywistą Surf for the Cause, organizacji, której celem jest polepszenie sytuacji ubogich społeczności nadbrzeżnych.

Wybrane festiwale i nagrody:

2012 – California Independent Film Festival
2012 – New York International Independent Film & Video Festival
2012 – Chicago International Social Change Film Festival
2012 – Międzynarodowy Festiwal Filmowy Plus Camerimage
2012 – Warszawski Festiwal Filmowy

Plan na sobotę – POLSKA PREMIERA

reż. Brook Silva-Braga, USA 2007, 90’

Dokument  przedstawia świat długoterminowej, samotnej podróży reżysera rejestrującego historie wędrowców – turystów, młodzieży, seniorów – na czterech kontynentach. Dokumentuje turystów pomagających ofiarom tsunami w zaniedbanej Tajlandii,wyjaśnia dlaczego pensjonaty w Nepalu są puste, a czerwone światła w Brazylii są ignorowane.  Stara się dość swobodnie udowodnić, że w podróży dookoła świata, każdy dzień podobny jest do soboty.

BROOK SILVA-BRAGA - Nagrodzony statuetką Emmy dziennikarz i reżyser, współpracujący m.in. z HBO, National Geographic, CNBS, MSNBC, MTV, Time.com. Praca i wrodzona ciekawość pokierowała Brook’a do ponad 50 krajów na 6 kontynentach. W 2005 roku założył firmę EarthchildProductions i wyprodukował trzy docenione przez krytykę niskobudżetowe filmy dokumentalne, których jest narratorem, operatorem i montażystą.

Wybrane festiwale i nagrody:

2007 – Memphis International Film Festival – nagroda główna
2007 – Cleveland International Film Festival
2007 – Stark Arts Festival

Jeden dzień w Afryce – POLSKA PREMIERA

reż. Brook Silva-Braga, USA 2009, 78’

W kenijskich biurach i malijskich gospodarstwach, w marokańskich herbaciarniach i nigeryjskich schroniskach dla zwierząt, zwykli ludzie z różnych środowisk opowiadają o jednym dniu ich codziennego życia. Dla nich życie w rozwijającym się świecie nie znaczy rozpaczliwej nędzy czy nieprawdopodobnego triumfu. To często skomplikowane, niedoskonałe życie kłócące się z pięknymi zdjęciami z afrykańskiego safari i smutnymi historiami spisanymi, by zebrać datki zachodnich akcji charytatywnych. W ciągu jednego dnia, u styku tradycji i nowoczesności, sześciu bohaterów z różnych środowisk geograficznych i kulturowych opisuje sześć wersji historii Afryki.

Wybrane festiwale i nagrody:

• 2009 – Cleveland International Film Festival
• 2009 – Boston International Film Festival
• 2009 – San Francisco United Film Festival
• 2009 – Newport Beach Film Festival

Trabanty jadą do Afryki!

reż. Dan Priban, Dana Zlatohlavkova Czechy 2011, 90′
„Gotowy dowód na to, że niemożliwe nie istnieje. No i ten czeski humor!“

Ludzie mają marzenia, pragnienia, plany – i te większe i te malutkie. Gdzie znajdują się ich granice i jak je poznać? Najlepiej – przekroczyć je i zobaczyć co się wydarzy. To film, który jest namacalnym przykładem przekroczenia takiej granicy „niemożliwego“. Przykład, że można zostawić wszystko i ruszyć przed siebie, do Afryki –  tej prawdziwej, jakże odmiennej od całego bełkotu znanego z TV. To film o podróży, którą warto było przeżyć, bez względu na wszystko. I to nie tylko dla siebie.

Z WIZYTĄ U INNEGO

reż. Ilja Kok, Willem Timmers, Holandia/Etiopia 2011, 25 min.

Mursi to lud pasterski żyjący w południowej Etiopii – jednym z najbiedniejszych państw świata. Ich cechą charakterystyczną są szokujące z europejskiego punktu widzenia ozdoby twarzy. Kobietom w wieku 15 lat odcina się częściowo dolną wargę (robi to zawsze inna kobieta), następnie za pomocą kawałka drewna rozpycha się ranę tak, by zmieścił się w niej ozdobny talerz. Ta przykuwająca uwagę, niezwykle efektowna, biżuteria przyciąga od kilku lat rzesze turystów na tereny zamieszkane przez Mursi. Miasto Jinka – stolica regionu, przyjmuje ich kilkuset tygodniowo. Wzmożony ruch sprawia, że samoloty do kołowania wykorzystują czasem… ulice miasteczka. Najazd turystów to dla Mursi z jednej strony doskonała okazja do zarobku, a z drugiej zagłada ich unikalnej kultury. Każde ze zdjęć jest precyzyjnie wycenione – gdy w kadrze pojawi się na przykład dziecko, cena automatycznie wzrasta. Mursi – dumni i wyniośli pasterze – błyskawicznie przyswajają prawa podaży i popytu. Orientują się, że białym podobają się krzykliwe stroje, więc nakładają na ciała coraz więcej farby, układającej się w „egzotyczne” wzory. Na potrzeby turystów wymyślają nowe nakrycia głowy i rytualne stroje.

Wybrane festiwale:
– 2013 Festiwal Filmów Świata w Bolkowie – Nagroda Publiczności „Czwarty Żywioł”
– 2011 IDFA/International Documentary Film Festival Amsterdam

„Famadihana – spotkanie życia i śmierci”

reż. Tomasza Rudomino,  Polska 2010, 45 min. (Cywilizacja)

To jedno z ostatnich taboo na Madagaskarze. Wioska, w której ludzie wciąż spotykają się ze zmarłymi w odwiecznym rytuale przewijania kości zmarłych. Jest to obrządek  wykonywany na Madaskarze zgodnie ze szczegółowym rytuałem i oficjalnymi procedurami urzędowymi.

Wybrane nagrody:

• „Turystycznej Sowy” na VII FilmAT – „Film, Art & Tourism Festival” w Warszawie.